تم تشكيل المسرح عند ظهور أول متفرج كان مهتمًا بمشاهدة أداء الممثلين الإيمائيين حول النار. لقد تطور هذا الفن على مر القرون جنبًا إلى جنب مع جمهوره. هذه العملية لم تتغير حتى يومنا هذا. علاوة على ذلك ، فإن ما يحدث على خشبة المسرح غالبًا ما يتجاوز فكر وذكاء المشاهد ، مما يزوده بموضوعات للتأمل ، يتم التعبير عنها بشكل غير عادي. بمعنى آخر ، يتطور المسرح فقط عندما لا ينزل مبتكروه إلى مستوى المتفرج ، بل يرفعونه لأنفسهم.
تعليمات
الخطوة 1
"المسرح" هو عرض ومكان للعرض. على أية حال ، فإن الكلمة اليونانية "ثياترون" تعني ذلك بالضبط. الإغريق القدماء ، حتى قبل أن ينشئوا المسرح الصحيح ، أطلقوا على العالم مثل هذا الاسم ، الذي علق. تمت الموافقة عليها من قبل هؤلاء الآلهة الذين عبادوا بعد ذلك وتكريمًا لهم نظموا العروض الأولى - ألعاب: ديميتر وكور وديونيسوس. بعد كل شيء ، كان الأخير ، بالإضافة إلى حماية ثقافة صناعة النبيذ ، هو الذي تولى مهام رعاية جميع المظاهر الإبداعية ، بما في ذلك الشعر والمسرح.
الخطوة 2
أعطى المسرح اليوناني القديم للعالم فهمًا لأهمية مهمة المسرح. كانت ممارسة هذا الفن شأنًا مهمًا من شؤون الدولة ، وكان الشعراء والممثلون المشاركون فيه مهنيًا يعتبرون من أبناء الدولة. أخذ اليونانيون المسرح على محمل الجد ، لذلك لم يتبادلوا في البداية أي شيء آخر غير المآسي ، والتي تُترجم على أنها "أغنية الماعز" - تكريمًا لديونيسوس ، الذي غالبًا ما كان يصور في جلد الماعز. في وقت لاحق ، ظهرت الكوميديا في الممثل الكوميدي الوحيد في جميع أنحاء البلاد - أريستوفانيس. ومع ذلك ، فإن الكوميديا ، بيد أرسطو الخفيفة ، بدأت على الفور في اعتبارها نوعًا أدنى.
الخطوه 3
يُعتقد أن الافتتاح الرسمي للمسرح العالمي حدث خلال ديونيسيوس العظيم في عام 534 قبل الميلاد ، عندما جذب الشاعر ثيسبيديس ، من أجل احتفال أكبر بسبر قصائده ، ممثلاً لتلاوتها.
الخطوة 4
أحب الشعراء الأثينيون فكرة جذب القراء لدرجة أنه من أجل التغلب على منافسيهم ، بدأوا واحدًا تلو الآخر في استخدام خدماتهم. أضاف الكاتب المسرحي إسخيلوس ممثلين اثنين إلى الكورس العام ، وسوفوكليس ثلاثة.
الخطوة الخامسة
المواطنون الرومان ، على عكس اليونانيين ، اعتبروا المسرح قاعدة فنية ، وهو أمر مخجل تقريبًا. إذا اقترضوا في البداية الكثير من الإغريق ، فإن فن المسرح قد انحط عليهم بمرور الوقت. على خشبة المسرح بالنسبة للرومان ، لم يكن الفكر الذي طرحه الكاتب المسرحي في العمل هو المهم ، بل الترفيه. لذلك ، كانت معارك المصارعة تحظى بشعبية كبيرة لدى الجمهور. ومن الأمثلة الأفضل قليلاً أداء التمثيل الصامت والتمثيل الصامت.
الخطوة 6
بالنسبة للجزء الأكبر ، إعادة صياغة الأعمال اليونانية القديمة للمسرح ، لا يزال المسرح الروماني قادرًا على منح العالم العديد من الأعمال الخالدة لمثل هؤلاء الكتاب المسرحيين مثل سينيكا وبلوتوس وأوفيد وأبوليوس.
الخطوة 7
في عصر أوائل العصور الوسطى ، أثناء الهجوم العدواني للمسيحية ، تم القضاء بشدة على المسرح من قبل رجال الكنيسة من حياة المجتمع. ولأن المسرح استمر لمدة ستة قرون تقريبًا ، فقد نجا المسرح تقريبًا بمعجزة ، حيث اخترق النافذة الوحيدة الممكنة في ذلك الوقت: ليتورجيات الكنيسة وألغازها.
الخطوة 8
وحتى في وقت لاحق - خلال أواخر العصور الوسطى ، في القرنين 12 و 15 - كان من الخطير جدًا أن تكون فنانًا أو موسيقيًا أو مؤدي سيرك. لهذا ، يمكن للمرء أن يدفع حياته بالحرق على حساب محاكم التفتيش المقدسة. بطريقة لا يمكن تفسيرها تمامًا ، نجا الفن المسرحي مع ذلك في هذا الوقت المظلم ، الذي استمر ما يقرب من ألف عام كامل. لقد نجا بفضل شركات المسرح المتجولة الصغيرة التي قدمت عروض كوميدية هزلية حول موضوع اليوم وأعادت صياغة الدراما الغامضة.
الخطوة 9
كان عصر النهضة بمثابة نسمة مطهرة للحرية لجميع الفنون ولم يكن المسرح استثناءً.بعد أن عاد لفترة قصيرة - للعثور على الأصول - إلى الصور والنماذج القديمة ، بدأ الفن المسرحي في التطور بسرعة ، مستفيدًا بشكل كامل من التقدم التقني. أقيمت مبانٍ خاصة للعروض في المدن. بمرور الوقت ، ظهرت شركات المسرح المحترفة المتنافسة مع بعضها البعض ، والتي يديرها غالبًا كتاب مسرحيون: Lope de Vega و Calderon و Cervantes. أو الممثل الرئيسي ، أو المدير يطلب الأعمال الدرامية الحصرية من الكتاب المسرحيين مثل مارلو أو شكسبير. تم تطوير أنواع وأنواع مختلفة من الفن المسرحي.
الخطوة 10
بعد ذلك ، حتى نهاية القرن التاسع عشر تقريبًا ، تطور المسرح على أساس الاتجاهات الجمالية السائدة في وقت أو آخر: من الكلاسيكية والتنوير والرومانسية إلى العاطفية والرمزية. لفترة طويلة جدًا ، كان الأشخاص الرئيسيون فيها هم الكاتب المسرحي والممثل ورجل الأعمال.
الخطوة 11
منذ بداية القرن العشرين ، تم غزو جميع الجماليات المذكورة أعلاه ، تقريبًا استيعابها ، بالواقعية. ومعه جاء عصر المخرجين المسرحيين. جوردون كريج ، كونستانتين ستانيسلافسكي ، فسيفولود مايرهولد ، ألكسندر تايروف ، يفغيني فاختانغوف ، بيرثورلد بريخت ، تشارلز ديولين ، جاك ليكوك - هم الذين أنشأوا مدارسهم وأساليبهم المسرحية الخاصة ، ووضعوا الأساس لذلك المسرح ، وتلك الخاصة بتوجهاته ، التي توجد في كثير من النواحي في الوقت الحاضر.
الخطوة 12
المسرح الحديث مشرق وأحيانًا لا يمكن التنبؤ به. كما أنه يحتفظ بالعناصر القديمة ، حيث تهيمن المسلمات التي لا تتزعزع: الصراع ، والحدث ، والعمل ، والتقمص ، واللعب ، والفنان ، والمخرج. ولكن بفضل تطوير التقنيات الجديدة ، واستخدام تقنيات السينما والكمبيوتر ، تظهر أشكال جديدة من العروض التقديمية لأي مادة ، حتى أكثرها عتيقة ، فيما يتعلق بالكثير من إعادة التفكير والولادة من جديد. في المسرح الحديث ، توجد اتجاهات مثل: المسارح الدرامية والأفلام الوثائقية ، والرقص الحديث ومسرح البانتومايم ، والأوبرا والباليه تتعايش عضويًا.
