جاءت الشهرة إلى إيفان بيليبين كرسام للحكايات الشعبية. ابتكر أسلوبًا فنيًا فريدًا يسمى Bilibino. لقد أصبح هذا نوعًا من بطاقة الزيارة للتوضيح الروسي. يسعى العديد من الفنانين المعاصرين لتقليد الأسلوب الرسومي للمؤلف.
يعتمد أسلوب Bilibino على أسلوب الحداثة الذي كان شائعًا في ذلك الوقت مع الفن الشعبي. لم يفقد الاختراع شعبيته حتى يومنا هذا.
مهنة فنية
ولد الفنان في 4 (16) أغسطس 1876 بالقرب من سانت بطرسبرغ في قرية Tarkhanovka. عرف اللقب في القرن السابع عشر كتاجر. في متحف الإرميتاج ، تحتل صور أسلاف بيليبين مكان الصدارة. كان والد الرسام المستقبلي طبيبًا بحريًا ، وكانت والدته ملحنًا.
تميز الصبي بقدرته على الرسم. التحق بالمدرسة في الجمعية الإمبراطورية لتشجيع الفنون. صحيح أن رب الأسرة كان أكثر استعدادًا لرؤية ابنها ليس كفنان ، ولكن كمحام. لم يجرؤ على مخالفة إرادة الوالد ، دخل إيفان ياكوفليفيتش القسم القانوني.
ومع ذلك ، لم يتخل عن الرسم. بعد الانتهاء من تعليمه ، ذهب الفنان إلى ألمانيا للدراسة في ورشة أشبي المشهورة عالميًا. بعد التدريب ، عاد إيفان إلى المنزل وبدأ بالدراسة في ورشة عمل ريبين.
بعد بضع سنوات ، أصبح المتطوع طالبًا في مدرسة الفنون بأكاديمية الفنون. تحت تأثير لوحة فاسنيتسوف "الأبطال" ، بدأ الفنان الشاب يهتم بالأسلوب الشعبي. لقد كان مفتونًا بالجو الروسي القديم لدرجة أن إيفان انطلق للسفر إلى الوطن.
سار في الغابة ، وزار الأكواخ الخشبية ، ودرس الزخارف ، واستوعب الفولكلور الوطني. بعد الرحلة ، بدأ المؤلف في إنشاء الرسومات بطريقته الخاصة. كانت الرسوم التوضيحية الأولى عبارة عن صور لحكايات أفاناسييف الخيالية.
اكتسبت الكتب شعبية ليس فقط بسبب الأسلوب غير العادي للرسومات ، ولكن أيضًا لخصوصية رؤية الصور الخيالية الشعبية. لم يرسم الفنان فحسب ، بل قام أيضًا بتأطير كل رسم توضيحي بزخرفة تتوافق مع شخصيات الأبطال.
العمل على التحسين
كما صمم الفنان أغلفة الطبعة ، وأسلوب الحروف لتشبه الحروف السلافية القديمة. صفحة مهمة في سيرة بيليبين كانت رحلة إلى المقاطعات الشمالية. هناك اكتشف الفنان الشمال الروسي بطريقته في الحياة والفن. كان الأمر كما لو أن الوقت توقف في تلك الأجزاء.
أعجب الرسام بالناس الذين يرتدون الأزياء الشعبية مع التطريز ، وتعرف على أسلوب الطباعة الشعبي ، وعاش في كوخ به نقوش ، وكنائس خشبية مطلية. انعكست انطباعات ونتائج رحلة مثمرة للغاية في لوحات بيليبين.
أحضر معه العديد من الرسومات والصور. في وقت لاحق ، كتب الرسام عدة مقالات من الملاحظات. ساعدته المواد في عمله على الرسومات للمسرح ، وهي دورة توضيحية مبنية على حكايات بوشكين. بدأ العمل التاريخي "حكاية القيصر سلطان".
بدقة متناهية ، رسم الرسام محيط شخصيات المؤلف ، أزياءهم ، الهندسة المعمارية المذكورة. جرب بيليبين الأسلوب في عمله. لذلك ، في "The Tale of the Golden Cockerel" النمط الشعبي ملحوظ. تم الحصول على جميع الرسومات من قبل معرض تريتياكوف.
كانت الإصدارات ، المصحوبة برسوم بيليبين ، تحب القراء حقًا. تميزت الرسومات ببهجة أنظمة الألوان والشخصيات النابضة بالحياة وتفاصيل الملابس. كان الخط اكتشافًا حقيقيًا.
تحت كل هذا هناك قدر هائل من العمل. بدأ الفنان دائمًا بالرسومات. علاوة على ذلك ، تمت ترجمة الرسم إلى ورق تتبع ورسم على الورق وتم تحديد مخططه بالحبر.
كان الجزء الأخير من العمل هو ملء الألوان بالألوان المائية. تم استخدام النغمات المحلية فقط ، بدون تدرجات. أعلى دقة في استنساخ عدد لا يحصى من الحلي بأدق التفاصيل هو أمر مذهل.
حياة عائلية
كلفت الحكومة المؤقتة فنانًا مشهورًا بعمل رسم تخطيطي لشعار النبالة. رسم الرسام نسر برأسين. منذ عام 1992 ، تم تصويره على جميع الأوراق النقدية المحلية. تمتلك Goznak حقوق التأليف والنشر لعمل الفنان. حصل السيد أيضًا على فرصة للعمل في الرسم التوضيحي التجاري.
قام بإنشاء ملصقات إعلانية لبافاريا الجديدة. رسم أغلفة للمنشورات الشعبية ، وملصقات المسرح ، ورسومات الطوابع. بيعت جميع المنتجات على الفور. نجح الرسام في الجمع بين التدريس والأنشطة الفنية. قام بتدريس الجرافيك في مدرسة الرسم لتشجيع الفنون. من بين طلابه جورجي ناربوت ، كونستانتين إليسيف.
خلال هذه الفترة ، رتب حياة سيد وحياة شخصية. كان اختياره الأول هو مصمم الجرافيك ماريا تشامبرز. الأسرة لديها ولدين. العلاقة سارت بشكل خاطئ. بعد بضع سنوات ، انفصل الزوج والزوجة. انتقلت ماريا إلى إنجلترا مع أطفالها. تزوج الفنان مرة أخرى من رينيه أوكونيل ، وهو فنان عامل في مصنع للخزف. افترقوا بعد خمس سنوات.
كانت الزوجة الثالثة لألكسندر شيكاتيخينا بوتوتسكايا طالبة للسيد وفنان خزف. بقيت مع الرسام حتى آخر أيامها.
السنوات الاخيرة
بعد أن عاش لعدة سنوات في شبه جزيرة القرم ، انتقل السيد إلى مصر في أوائل العشرينات. عمل على اللوحات الجدارية للمعبد وسافر إلى سوريا وقبرص. في الإسكندرية ، استقر مع أسرته. كما أقيم هناك المعرض الأول للرسام. بعد خمس سنوات ، كان بيليبين منخرطًا في مشهد مسرحي في باريس.
لقد ابتكر المشهد لـ Stravinsky's The Firebird والأوبرا Boris Godunov. عمل السيد أيضًا على توضيح القصص الخيالية الفرنسية. قبل وقت قصير من عودته ، بدأ بيليبين في الرسم الجداري "ميكولا سيليانينوفيتش" في السفارة السوفيتية. عند الوصول ، عمل السيد مع المسارح ودور النشر. وكان آخرها رسومات لـ "Song of Tsar Ivan Vasilyevich و Merchant Ivan Kalashnikov" ورواية "Peter the First" بأسلوب المؤلف الفريد.
واصل الفنان العمل خلال فترة الحصار. توفي في عام 1942. عمله مشهور حتى يومنا هذا. بفضل إيفان ياكوفليفيتش ، أصبحت التقاليد الشعبية الإبداعية في متناول المعاصرين.
