تمكن الرسام الهولندي بيتر كلاس من تحقيق أجواء مذهلة وبساطة مذهلة في لوحاته. بفضله ، جاء نوع "الإفطار" و "الفانيتاس" للرسم. يُطلق على الفنان لقب أحد أهم سادة الحياة الساكنة في العصر الذهبي لهولندا.
غالبًا ما يكون اسم الرسام الشهير بيتر كلاس من هارلم. في أعماله ، يمكن للمرء أن يشعر بالحماس لجمال العالم المادي. درس السيد الطبيعة بدقة في محاولة لفهم جوهرها لدرجة أنه حقق واقعية مذهلة للصورة.
بداية الإبداع
لا يُعرف سوى القليل عن حياة السيد نفسه. لا توجد صور له أيضًا. بدأت سيرة الرسام المستقبلي في عام 1596 أو 1597 في بيرشم البلجيكية. لا توجد معلومات عن السنوات الأولى.
تذكرنا أعمال بيتر المبكرة بأسلوب أسياد الحياة الساكنة في أنتويرب. ومع ذلك ، حتى ذلك الحين ، تميزت مؤلفات سطح المكتب الخاصة بـ Klas بإدخال مجموعة متنوعة في شكل ملحقات للتدخين ، وإضافة المشروبات والطعام ، والآلات الموسيقية.
رسم الفنان كل التفاصيل الملموسة بعناية مذهلة ، محاولًا تعزيز الوهم بالواقع من خلال ترتيب الأشياء بطريقة تحقق المسافة البصرية في الفضاء.
وفقًا لبعض التقارير ، كان فلوريس فان ديك معلمه. من الأعمال المبكرة للفنان موهبته ملحوظة. تم اختيار جميع الأشياء الخاصة باللوحات بذوق رائع. يرمز العديد من "أبطال" حياة الرسام إلى هشاشة الحياة الأرضية للناس. في عام 1620 ، أصبح بطرس عضوًا في نقابة أنتويرب للقديس لوقا.
من عام 1621 عمل كلايس وعاش في هارلم الهولندية. مرتبة حسب الفنان والحياة الشخصية. تزوج ، ورزقت الأسرة بطفل عام 1621 ، ابن نيكولاس بيترز بيرهام. أصبح فيما بعد رسامًا مشهورًا للمناظر الطبيعية. كان معلم رسام المستقبل هو والده. في زواج مع زوجة ثانية ، ظهرت ابنتان.
ملامح اللوحات
أسس الرسام أصنافًا جديدة من النوع ، "فطور" و "فانيتاس". تم تمييز اللوحات عن اللوحات الموجودة مسبقًا من خلال اختيار خاص للأشياء وأصالة التفسير. "الإفطار" مثيرة للاهتمام ليس بسبب الرفاهية أو روعة ووفرة الطعام.
تم توفير شعبية اللوحات من خلال تفاصيل عادية تمامًا. تم وضع العناصر على طاولة مغطاة بفرش طاولة أبيض. أصبح الزجاج أهم إضافة لهم. أعطى وهج الضوء الذي يلعب على سطحه اللوحات حقيقة ملموسة.
فكر الفنان بعناية في موقع كل تفاصيل العمل. على قماشه "Pipes and Brazier" ، تتميز التركيبة بالاقتضاب والبساطة. يعرض السيد للجمهور عدة أشياء ، لكنه يفعل ذلك ببراعة.
يجذب اللون الباهت ، الذي يستمر في درجات اللون الرمادي. تضفي أفضل التحولات في الظل الخفيف والضوء بريقًا ولمعانًا على المجوهرات حتى على الفحم النحاسي.
عادة ما يبني الرسام التركيب على أشياء بيضاوية الشكل. تميزت ملامح الأوعية بتقاطع الاستدارة ، ووفرت سلاسة الإيقاع الانسجام للصورة. وهذا ما يجذب في لوحة "الإفطار". تم تحويل مركز اللوحة إلى الجانب ، باتجاه الزجاج ، مع إبرازات تلعب على الزجاج الرقيق للسفينة.
مزدهرة
قام Klas بتوزيع الخطوط والأحجام بدقة. يتم تنشيط تفاصيل نفس الدرجة اللونية بواسطة الضوء المتلألئ. ويتم دمج الأشياء نفسها بيد ماهرة في كل واحد ، كما هو الحال في لوحة "لا تزال الحياة مع أوعية الشرب".
المهارة المذهلة للرسام تتجلى بالكامل في لوحة "الإفطار مع لحم الخنزير". تنجذب أنظار الجمهور إلى القشرة الذهبية للفة على صفيحة معدنية ، ولون اللحم الوردي الفاتح للشهية ، كما لو كان يرقد بفخر على طبق في وسط الطاولة. تضيف انعكاسات الضوء المتلألئة على الجدران الزجاجية الشفافة حيوية إلى اللوحة القماشية. توفر ألواح القصدير البراقة نفس التأثير.
أصبحت أعمال السيد مع مرور الوقت أكثر دقة من حيث الرسم. كما أنها تتميز بحرية كبيرة بالمعنى التركيبي. تحظى لوحة "إبريق مقلوب وأشياء أخرى على مفرش طاولة" باهتمام خاص للخبراء. يشكل الإبريق الفارغ أساس تركيبتها المبطنة قطريًا.
من اللوحات الأخرى يختلف Klas بشكل ملحوظ في عام 1653 "الإفطار مع السمك". تتميز اللوحة القماشية بتنسيق رأسي ممدود. إنه يعطي انطباعًا بوجود مساحة ترتفع لأعلى ، مع تركيز انتباه المشاهد على فوجير زجاجي عالٍ يقع في الوسط. في هذا العمل ، أكد الرسام مرة أخرى لقب سيد حقيقي للرسم اللوني.
بمساعدة مجموعة ناجحة من الأشياء ، أظهر السيد حيوية تألق الأطباق المعدنية والزجاج. اللكنة الحمراء المركزية جذابة بشكل خاص: يُسكب النبيذ في كوب ضيق.
نتائج الأنشطة
معظم مهنة الرسام مكرسة للحياة الساكنة بألوان صامتة مع عدد محدود من الأشياء. ومع ذلك ، أظهر المعلم هنا أيضًا قدرة فريدة على تقديم التنوع بمساعدة الفروق الدقيقة في التركيب وتأثيرات الإضاءة والقوام والانعكاسات.
أصبحت وجبة الصباح الموضوع المفضل لدى الفنان. عادة ما يتم تقديم "وجبات الإفطار" على زاوية الطاولة. بأبسط الوسائل ، تحول الروتين القياسي إلى جمال متوهج. في فيلم Still Life with a Burning Candle ، المكتوب عام 1627 ، تهيمن النغمات أحادية اللون ذات الصلة ، والتي تميز أعمال السيد اللاحقة.
تم صنع العديد من اللوحات في نوع "فانيتاس". من الناحية المجازية ، تتميز اللوحات برموز حية. على هذه اللوحات ، توجد رموز عدم الثبات ورمزية ضعف الحياة. وخير مثال على ذلك هو لوحة "الحياة الساكنة مع جمجمة وريش الإوزة".
تحولت اللوحة إلى شبه أحادية اللون بحلول 1630-1640. يتميز مخطط ألوان اللوحات في هذه الفترة بكتم كبير. ومع ذلك ، بعد الصورة ، يظهر التكوين واللون مرة أخرى بالدراما.
لم يتوقف السيد عن العمل حتى الأيام الأخيرة. غادر الفنان هذه الحياة عام 1661 ، في 1 يناير. كان لهدية Klas الفريدة في الجمع بين نفس المجموعات في العديد من الحلول الأصلية والمبتكرة تأثير كبير على العديد من الرسامين.
كان أول من قدر دور الهواء والضوء ووحدة النغمة في الحياة الساكنة كأهم وسيلة لنقل سلامة العالم الموضوعي مع البيئة.
توجد لوحات السيد في مجموعات متحف نيويورك متروبوليتان ، وهي محفوظة في هيرميتاج ومتحف برادو في مدريد.
