بدأ إيغور ميناييف العمل كمخرج في استوديو أفلام في أوديسا. في خضم البيريسترويكا ، انتقل سيد السينما إلى فرنسا ، لكنه استمر في تصوير الأفلام الروائية والأفلام الوثائقية التي كانت موضع اهتمام مواطنيه السابقين. عمل المخرج متعدد الأوجه ، وبالتالي لا يتم تقييمه بالإجماع دائمًا من قبل النقاد.
من سيرة إيغور إيفجينيفيتش ميناييف
ولد المخرج الأوكراني والفرنسي المستقبلي في خاركوف في 15 يناير 1954. تلقى ميناييف تعليمًا مهنيًا جيدًا. في عام 1977 ، تخرج إيغور إفجينيفيتش من معهد كييف للفنون المسرحية ، حيث أدار دورة في كلية التصوير السينمائي (ورشة عمل في نيبر).
بدأ حياته المهنية بعد المدرسة الثانوية في استوديو أوديسا السينمائي الشهير. لم تعجب الإدارة بوظيفته الإدارية الأولى. لعدة سنوات ، لم يُسمح للمخرج بالعمل في أفلامه.
في عام 1985 ، قام ميناييف بتصوير فيلم قصير بعنوان "هاتف" مستوحى من إحدى قصائد كورني تشوكوفسكي. لعب Lembit Ulfsak دور كورني إيفانوفيتش في الفيلم. كان عمل ميناييف محل تقدير كبير: في عام 1987 حصل على جائزة لجنة تحكيم الأطفال في مهرجان موسكو السينمائي.
في أواخر الثمانينيات ، أخذ إيغور إفجينيفيتش اللوحات الفنية "الطابق الأول" و "المسيرة الباردة". في هذه الأعمال ، عكس المؤلف عمليات البيريسترويكا في البلاد. تم اختيار الفيلمين للعرض في مهرجان كان السينمائي عامي 1988 و 1990. يتذكر المخرج نفسه فترة من الفوضى والحرية الإبداعية الكاملة. يمكن للمبدعين أن يفعلوا كل ما يريدون ، ولا يحتاجون إلى الكثير من المال لإنشاء لوحات.
في عام 2013 ، أقيم مهرجان سينمائي في أوديسا ، حيث تم تقديم نفس الفيلم "الطابق الأول" في عرض استعادي حول موضوع "العالم المفقود". شاهد الجمهور أفضل الأفلام التي أنتجها أساتذة أوكرانيون في نهاية الحقبة السوفيتية. لم يتم عرض بعض هذه الأفلام من قبل بسبب تدمير توزيع الأفلام في البلاد.
تقييمًا لعمل المخرج الأوكراني ، أشار الناقد السينمائي L. Goseiko إلى أن المخرجين الذين قدمت أعمالهم في المهرجان ينتمون إلى "النهضة فيركلوكيد": لم يتمكن أي من هؤلاء الأساتذة تقريبًا من العثور على تطبيق لمواهبهم في وطنهم.
مهنة أجنبية من إيغور ميناييف
هكذا حدث مع ميناييف. في عام 1988 انتقل إلى فرنسا واستقر في باريس. هنا قام بالتدريس لبعض الوقت في إحدى مدارس السينما ، وقدم عروضًا. أحد أعماله من تلك الفترة هو "قصة جندي" لموسيقى سترافينسكي و "ليالي فلورنتين" استنادًا إلى السيرة الذاتية النثر لمارينا تسفيتيفا.
كان ميناييف محظوظًا: فقد تمكن من الاستفادة من دعم المؤسسة الفرنسية ، التي كانت مهتمة بالتعاون مع المصورين السينمائيين من دول شرق ووسط أوروبا. تمكن العديد من المخرجين ، بفضل دعم المؤسسة ، من تصوير أفلامهم. ومن بين هؤلاء الأساتذة بافل لونجين ، فيتالي كانفسكي وإيجور ميناييف.
في أوائل التسعينيات ، تصور ميناييف ونفذ بنجاح نسخة الشاشة من قصة إي زامياتين "الطوفان". لعبت إيزابيل هوبيرت دور البطولة في الفيلم.
بعد بضع سنوات ، رسم إيغور إيفجينيفيتش لوحة "Moonlit Glades". هذه قصة درامية عن أخ وأخت يلتقيان بعد سنوات من الانفصال. لهذا العمل ، حصل مينايف على جائزة في مهرجان كينوشوك.
في عام 2006 ، تم إصدار فيلم مينايف بعيدًا عن شارع الغروب. كانت الردود الحرجة مختلطة. يعتقد البعض أن القصة التي رواها مؤلف الفيلم عن مخرج ذو ميول جنسية غير معيارية ، قام بتصوير مسرحيات غنائية في زمن ستالين ، تم عرضها في الفيلم بتبسيط غير مبرر ، دون مراعاة الدراما الحقيقية لتلك الحقبة و التناقضات المتأصلة في ذلك الوقت. استقبلت الصحافة الروسية فيلم المواطن السوفييتي السابق مينايف بشيء من السخرية وحتى بسخرية.لكن في مهرجان السينما الروسية في هونفلور بفرنسا ، حصل الفيلم على جائزتين في آن واحد.
تشمل الأعمال السينمائية الأخرى لميناييف: "معبد الشيوعية تحت الأرض" (1991) ، "الشتاء" (2010) ، "اللباس الأزرق" (2016). في العديد من أفلامه ، كتب ميناييف سيناريوهات بنفسه.
أتيحت الفرصة لمينيف للعمل كناقد. في عام 2010 ، تمت دعوة المخرج إلى لجنة تحكيم مهرجان مونتريال السينمائي الدولي.
إيغور ميناييف كمخرج أفلام وثائقية
في مارس 2018 ، قدم إيغور ميناييف ويوري لوتا للجمهور الفيلم الوثائقي "Cacophony of Donbass".
في مقابلة ، أشار إيغور إيفجينيفيتش إلى أنه يعتبر أن الماضي السوفييتي هو سبب الأحداث التي تجري الآن في جنوب شرق موطنه أوكرانيا. كانت نقطة البداية للفيلم الوثائقي هي فيلم Symphony of Donbass (1931) ، والذي تخللته الأساطير السوفيتية حول العامل وعامل المنجم.
قد يُطلق على "نشاز دونباس" فيلمًا عن تأثير الدعاية على المجتمع. اعتمد مؤلفوه في العمل على الفيلم على نشرات الأخبار وأعمال أسلافهم. تم تنفيذ العمل في الأرشيف والبحث عن أبطال الفيلم الوثائقي بواسطة Yu. Leuta.
حاول المخرجون عرض القصص الحقيقية لأشخاص تحت تأثير الدعاية بعيدًا عن "الميثولوجيا" السوفيتية. وفقًا لمينيف ، يبدو الفيلم وكأنه دراما حقيقية تمزق المشاهد. على الرغم من أن العديد من اللقطات تبدو هادئة وعارضة.
كمخرج يعمل في الغرب ، يريد ميناييف أن يكون عمله السينمائي مفهوماً ليس فقط لسكان الفضاء ما بعد الاتحاد السوفيتي ، ولكن أيضًا لأولئك الذين لا يعرفون شيئًا تقريبًا عن الحياة في أوكرانيا. يعتقد أنه في هذا الفيلم نجح في إبراز المصطلح المثير للجدل والمتناقض ، والذي يبدو غير مألوف بالنسبة للأذن الغربية - "دونباس".
