عاش نيكولاي نيكولايفيتش أوفاروف حياته كلها تقريبًا في ريغا ويعتبر فنانًا لاتفيًا. ومع ذلك ، فإن حياته وعمله مرتبطان بروسيا والعقلية الروسية بما لا يقل عن لاتفيا. تيخوميروف فنان مبتكر جرب أكثر من 20 اتجاهًا في فن الرسم وطور أفكاره وأساليب عمله الأصلية.
طفولة
كان نيكولاي نيكولايفيتش أوفاروف يحب أن يطلق على نفسه أميرًا: كان أسلافه على خط والده ينتمون إلى العائلة الأميرية القديمة لأوفاروف. كان جده وجده من كهنة الكنيسة الأرثوذكسية ، وعمل والديه كمدرسين للغة الروسية: والده في المدرسة ، ووالدته في الجامعة. كان جد يوفاروف لأمه - سامسونوف ألكسندر ماتفييفيتش - طاهي معجنات مشهور في جميع أنحاء أوزبكستان.
ولد نيكولاي أوفاروف وقضى السنوات الخمس الأولى من حياته في جمهورية أوزبكستان الاشتراكية السوفياتية ، في مدينة طشقند. ولد الفنان في 29 أكتوبر 1941. في ربيع عام 1946 ، عندما لم يكن الابن قد بلغ الخامسة من العمر ، ذهبت والدته معه إلى أختها في ريغا بعد الحرب ، وبقي نيكولاي أوفاروف هناك إلى الأبد. ومع ذلك ، فقد انجذب طوال حياته إلى وطنه ، وحاول السفر إلى أوزبكستان مرة واحدة على الأقل في السنة. بالمناسبة ، تعلم Uvarov كيفية طهي بيلاف الشهير ، الذي اشتهر فيما بعد بين أصدقاء الفنان وأقاربه.
بدأ نيكولاي في الرسم في مرحلة الطفولة المبكرة: في سن الخامسة بالفعل رسم رسوم متحركة لهتلر المكروه. في مجموعة روضة أطفال روسية لاتفية مختلطة ، حيث بدأ الصبي في الالتحاق بمدينة ريغا ، قام ذات مرة بعمل سلسلة من الرسوم التوضيحية للحكاية الشعبية الروسية ماشا والدب. ابتهج الأطفال والمعلم ، ثم قامت والدة الفنانة الشابة بتسجيل ابنها في دائرة الرسم في قصر ريغا للرواد. كانت الميزة الكبيرة هي أن الأطفال حصلوا على المواد الاستهلاكية - الورق والطلاء والحامل. هنا بدأ نيكولاي أوفاروف في فهم أساسيات الرسم الاحترافي. قام بتدريس الفصول الفنان اللاتفي الشهير Auseklis Matisovich Baushkenieks ، الذي قدم لطلابه أساسيات الفن الكلاسيكي.
بعد ذلك بعامين ، بدأ Uvarov في حضور مؤسسة تعليمية وفنية أكثر جدية - استوديو الرسوم للدار المركزي لثقافة النقابات العمالية ، برئاسة Eduard Yurkelis ، سيد الألوان المائية الشهير.
وفي المدرسة الثانوية رقم 26 ، حيث درس نيكولاي ، رسم جميع أنواع الرسوم الكرتونية الودية ، والرسوم المتحركة ، و "الكوابيس" بحماس الشباب. درس الصبي جيدًا ، قرأ كثيرًا: كل شهر تلقت والدته مجلدًا جديدًا من طبعة من 50 مجلدًا من الموسوعة السوفيتية العظمى ، واستوعبت كوليا المعلومات حرفياً. كما أحب كلاسيكيات الأدب والخيال العلمي.
التعليم والوظيفة المبكرة
تخرج يوفاروف من المدرسة الثانوية في عام 1958 وحصل على وظيفة على الفور: تبين أن مهارات الرسم التي حصل عليها خلال سنوات دراسته كانت كافية تمامًا ليصبح فنانًا في مصنع Riga Porcelain Factory بعد ذلك بعامين ، تم تجنيد نيكولاي في صفوف القوات المسلحة في القوات الصاروخية ، وخدم في غرب بيلاروسيا ، في مستنقعات بينسك. في الوحدة التي خدم فيها أوفاروف ، كانت هناك مكتبة جيدة ، وأعاد الشاب قراءة جميع الكتب التي وجدها هناك عن تاريخ الرسم. كما استمر في الرسم: "لنفسه" و "للأعمال" - فقد صمم منصات وصحف وما إلى ذلك.
تم تسريحه في عام 1963 ، قرر يوفاروف الحصول على تعليم عالٍ في مهنته المختارة لفنان ، وعلى وجه الخصوص ، رسام الكتب. كان يحلم بأن يصبح طالبًا في معهد موسكو بوليغرافيك ، لكن في العام الأول لم يتمكن من اجتياز المنافسة لـ 18 شخصًا للحصول على مكان ، وفي العام التالي مرت المنافسة ، ولكن بدلاً منه تم أخذ ابنة كاتب مشهور الى هذا المكان. خلال فترة التحضير والقبول غير الناجح ، عمل نيكولاي كمتدرب لمصمم مكتب تصميم فني.وفي عام 1965 التحق بالسنة الأولى لكلية Easel Graphics في أكاديمية الفنون في لاتفيا. يتذكر أوفاروف بحرارة كبيرة واحترام معلميه - ألكساندر ستانكفيتش ، مدرس الرسومات التطبيقية ؛ بيترس أوبيتيس ، سيد رسومات الكتاب ؛ الرسم مع Leo Svemps - ساهم كل هؤلاء الأشخاص في تكوين شخصية واحتراف الفنان نيكولاي أوفاروف. في أوقات فراغه ، كان الطالب يعمل بدوام جزئي: رسم ملصقات ، وكتب شعارات على لافتات للمصانع والنباتات في لاتفيا.
متخصص شاب
في عام 1971 ، جاء متخصص شاب حاصل على دبلوم للعمل كفنان ومصمم في مكتب الجماليات الفنية لمصنع ريغا الكهروميكانيكي (REZ P / O "Radiotekhnika"). وذهبت على الفور في رحلة عمل إلى موسكو لحضور معرض الكهروتقني الدولي في سوكولنيكي - لتزيين جناح اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.
بينما كان لا يزال في الأكاديمية ، بدأ أوفاروف يفهم ضيق وقيود مفهوم "الفنان السوفيتي". ورأى أن سير ناقل معين كان يعمل لتدريب الحرفيين ، الذين كانوا مطالبين في المستقبل بالوفاء بالطلبات وفقًا لقواعد ومتطلبات واضحة. لم يتناسب هذا النهج في الرسم مع الشخصية الإبداعية لنيكولاي أوفاروف. وبسبب هذا ، تشاجر مع رئيسه ، ولم يكن يرغب في أن يصبح "ترسًا" مطيعًا وعاجزًا ، ترك منصبًا مرموقًا.
نشاط تربوي
في عام 1971 ، جاء نيكولاي نيكولايفيتش للعمل كمدرس رسم في المدرسة الثانوية №37 في ريغا. كان هناك مجال أكبر للإبداع ، وطور المعلم الشاب تدريجياً طريقة أصلية لتعليم الأطفال الرسم. تعتمد هذه التقنية على تنمية الخيال والتفكير الإبداعي. كل هذه التطورات التي استخدمها Uvarov في أنشطته التعليمية الأخرى. ومع ذلك ، لم يكن كل شيء يسير بسلاسة في هذا العمل: لم ترغب الإدارة في تخصيص فصل منفصل لدروس الرسم ، وكان على Uvarov الركض في جميع أنحاء الأرضيات والمكاتب مع المجلدات وملحقات الدراسة.
بعد أربع سنوات ، غادر إلى جورمالا وبدأ العمل هناك في المدرسة رقم 5. هنا حصل على غرفة ، صممها وفقًا لأذواقه وتفضيلاته ، وأمر بتحويل المكاتب والكراسي المكعبة ، ومعدات مختلفة. نتيجة لذلك ، يمكن للطلاب تغيير بنية الغرفة بشكل مستقل ، مسترشدين بموضوع الدرس.
بعد أن أكمل مسيرته التعليمية في المدرسة ، التحق يوفاروف بالتدريس الخاص ، وبدأ الطلب على دروسه بشكل كبير. تمكن العديد من طلاب Uvarov من دخول جامعات الفنون العالمية المرموقة وحققوا نتائج رائعة في المهنة. لم يقم المرشد بتعليم أجنحته الحرفة ، ولكن فلسفة عمل الفنان ، أظهر كيف يمكن التعبير عن ضمني فلسفي معين من خلال صورة أي شيء عادي.
في عام 1988 ، أنشأ نيكولاي أوفاروف جمعية البلطيق السلافية ، والتي تحولت لاحقًا إلى أكاديمية البلطيق الدولية. وهنا جاءت جميع اكتشافاته وتطوراته التربوية في متناول اليد ، على وجه الخصوص - في تطوير التفكير الإبداعي والخيال. منذ عام 1998 ، قام بتدريس دورة خاصة حول هذا الموضوع في قسم التصميم في BRI - معهد البلطيق الروسي.
مهنة الفنان
في يوليو 1977 ، تلقى أوفاروف مكالمة هاتفية من مكتب تحرير صحيفة لاتفيا سوفيتسكايا مولوديج ودُعي إلى منصب كبير الفنانين. حدد رئيس تحرير جريدة أناتولي كامينيف المهمة: يجب أن يكون ظهور كل عدد مثيرًا للاهتمام! وبدأ Uvarov في تقديم نظام من الرسوم التوضيحية لكل عنوان. كان العمل مكثفًا للغاية ، لكنه كان يستحق ذلك: فقد حظيت الصحيفة بتقدير كبير في اللجنة المركزية للحزب الشيوعي ، وتمت دعوة المحرر كامينيف للترقية إلى موسكو. تبين أن رئيس Uvarov الجديد ، Andrei Vasilenok ، لم يكن مبدعًا جدًا وليس سخيًا على الإطلاق في الرسوم.
ومرة أخرى أُجبر أوفاروف على الاستقالة - حدث هذا في عام 1980.ظهرت على الفور وظيفة جديدة ، وبدأت فترة جديدة في سيرة الفنان ، والتي أطلق عليها مازحا "الطبية": لمدة ثماني سنوات عمل نيكولاي نيكولايفيتش في معهد ريغا الطبي كفنان كبير في قسم التحرير والنشر: نشر التدريس المساعدات والكتيبات والكتب. في عام 1988 ، تم فصل يوفاروف من هذا المنصب وبدأ في الانخراط في الأنشطة الإبداعية كـ "فنان حر".
خلق
عمل Uvarov في تقنيات وأنماط مختلفة: الرسومات والنقش والزيت والألوان المائية والحبر والقلم الرصاص ، إلخ. تتنوع أيضًا أنواع أعمال الفنان: مناظر طبيعية ، من بينها الكثير من صور آسيا الوسطى ، اسكتشات للعمارة والطبيعة الحضرية ، رسوم متحركة ، "ديبلين" الشهيرة كنوع من الرسوم الكاريكاتورية التي تسخر من الظواهر السلبية في المجتمع
يجب تسليط الضوء على كتلة منفصلة لعمل تصميم Uvarov: رسومات توضح الملحمة الأكادية "جلجامش" ، والتي ظهرت لاحقًا كنسخة منفصلة ؛ العمل على دورة من الرسوم التوضيحية لـ 38 فصلاً من "العهد القديم" (1975) ؛ رسوم توضيحية للكتب ، على سبيل المثال ، لكتاب الأطفال "الفولكلور الرهيب للأطفال السوفييت" من تأليف أندريه أوساتشيف وإدوارد أوسبنسكي ، وغير ذلك الكثير.
كان الاكتشاف الإبداعي لنيكولاي أوفاروف هو تقنية الرسم بالزيت على ورق الصنفرة. ومن أشهر هذه اللوحات "Dandelions".
كانت تقنية أخرى تجريبية ومبتكرة للفنان هي الألوان المائية مع القهوة السوداء الطازجة: في السنوات الأخيرة من حياته ، لم يبدأ Uvarov كل صباح بوجبة الإفطار ، ولكن بكتابة ثلاثة ألوان مائية.
استمد أوفاروف الأفكار والإلهام لعمله ليس فقط من الطبيعة والحياة المحيطة ، ولكن أيضًا من الأدب - على سبيل المثال ، من أعمال رابليه وراي برادبري وكتاب آخرين.
الحياة الشخصية
في عام 1992 ، تزوج نيكولاي أوفاروف عن عمر يناهز 51 عامًا. اسم زوجته آنا ، تخرجت من مدرسة ريغا للرقص ، ثم من GITIS الذي سمي على اسم Lunacharsky بدرجة في النقد المسرحي. وفي عام 1995 ، كان للفنان البالغ من العمر 54 عامًا ولد. الصبي كان اسمه الكسندر.
في السنوات العشر الأخيرة من حياته ، عانى نيكولاي نيكولاييفيتش من مرض الأوعية الدموية في الساقين. مع مرور الوقت ، تفاقم المرض لدرجة أنه لم يستطع حتى مغادرة المنزل. أصبح طلاب الفنان وأصدقائه ضيوفًا منتظمين في منزله. في 20 كانون الثاني (يناير) 2019 ، توفي نيكولاي أوفاروف. دفن في ريجا.