ميخائيل فروبيل فنان روسي يُدعى عبقريًا. فنه غريب ومثالي وفريد من نوعه لدرجة أنه لا يمكن أن يصبح عفا عليه الزمن حتى اليوم. ومثل مائة عام ، يثير الإعجاب نفسه لدى بعض المشاهدين وسوء فهم للآخرين.
السنوات المبكرة
ولد ميخائيل فروبيل عام 1856 في أومسك في عائلة ضابط ومحامي عسكري. ثم لم يتخيل أحد أنه سيصبح فنانًا لامعًا. في جميع المدن التي انتقلت إليها عائلته - بطرسبورغ وأستراخان وساراتوف وأوديسا - درس جيدًا ، وكان مولعًا بالعلوم الطبيعية والتاريخ والمسرح والموسيقى والأدب والرسم. في شبابه ، لم يدرك هو نفسه مصيره.
بناءً على إصرار والده ، التحق ميخائيل ، بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، بكلية الحقوق بجامعة سانت بطرسبرغ ، وتخرج بميدالية ذهبية ، وخدم في الخدمة العسكرية وعمل قليلاً في تخصصه. فقط في سن الرابعة والعشرين التحق بأكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون كمتطوع ومنذ ذلك الحين كرس حياته للرسم فقط.
الأب ، الذي لم يفهم هوايات ميخائيل ، ما زال يستسلم لاختيار ابنه. كانت زوجة الأب ، التي حلت محل الأم المتوفاة عندما كان فروبيل بالكاد تبلغ من العمر ثلاث سنوات ، عازفة بيانو. لقد فهمته ودعمته.
كان فروبيل محظوظًا لتعلم الرسم على يد أفضل معلم في الأكاديمية في ذلك الوقت ، بافيل تشيستياكوف ، ولأن نكون أصدقاء مع الفنانين الأكثر موهبة - كونستانتين كوروفين وفالنتين سيروف. على الرغم من اختلاف الشخصيات والأساليب وطريقة العمل ، فقد أدركوا التفوق غير المشروط لميخائيل. لم يحسدوا أبدًا وساهموا في الاعتراف به.
خلق
ارتبطت حياة فروبيل الإبداعية بثلاث مدن: سانت بطرسبرغ وكييف وموسكو. درس في مدينة نيفا ، وشارك لاحقًا في معارض جمعية عالم الفن. في كييف ، أمضى فروبيل ست سنوات في العمل على ترميم كنيسة القديس سيريل التي تعود إلى القرن الثاني عشر ، حيث قاطع دراسته في الأكاديمية. قام بترميم بعض اللوحات الباقية وأضاف مؤلفاته وصور المذبح "القديس كيرلس" و "المسيح" و "والدة الإله والطفل".
عمل العمل مع الرسم الروسي القديم على تعليم فروبيل الجمع بين الزخرفة والنصب التذكاري والعظمة. "عبادة الطبيعة العميقة" - هذه هي الطريقة التي حدد بها الفنان نفسه مقاربته لما صوره. عادة ما ترى عين الشخص العادي الشكل العام للأشياء ولونها. ولكن إذا نظرت عن كثب ولفترة طويلة ، يمكنك أن ترى أن السطح يتكون من العديد من المستويات ذات الأشكال المختلفة ، والتي تنضم إلى زوايا مختلفة مع بعضها البعض ، كل منها مختلف في اللون واللون.
كان Vrubel ، مثله مثل أي شخص آخر ، قادرًا على رؤية آلاف الوجوه والقطع التي تتكون منها الأشياء والفضاء ونقلها بدقة والتأكيد عليها ، كما لو كانت في فسيفساء ، وبناء صورة واحدة منها.
تم تحسين "عبادة الطبيعة العميقة" تحت تأثير الفسيفساء الروسية والبيزنطية القديمة. ويمكن ملاحظة ذلك في الرسم المائي وصور الزهور ، في لوحة تلك السنوات "الحكاية الشرقية" ، "فتاة على خلفية سجادة فارسية".
في موسكو ، التقى الفنان راعي الفنون ساففا مامونتوف. بعد هذا الاجتماع ، رسم فروبيل أفضل لوحاته ، بما في ذلك "فينيسيا" و "ليلاك" و "فورتشن تيلر" و "إسبانيا". كلهم ينتمون إلى أسلوب فن الآرت نوفو.
خلال حياته ، لم يكن Vrubel معروفًا على نطاق واسع ومعترف به من قبل معاصريه. في الوقت الحاضر ، تحتل لوحاته مكانة جيدة في أفضل المتاحف في العالم.
