من الصعب الخلط بين باولو كونتي وأي شخص آخر. يُطلق على هذا الملحن والموسيقي اسم "الإيطالي الفريد" لتنوع موهبته وطريقة الأداء الخاصة.
باولو كونتي هو أحد الموسيقيين الإيطاليين الأكثر جاذبية وتميزًا ، واسمه معروف على نطاق واسع في وطنه وفي الخارج. اليوم هو من المخضرمين في الثقافة الإيطالية ، وقد صنع لنفسه على مر السنين اسمًا كملحن وكاتب أغاني وفنان وعازف بيانو. ابتكر كونتي أسلوبه الفريد من نوعه ، حيث يجمع بمهارة بين عناصر موسيقى الجاز والمسرح المتنوع ، وفي الوقت نفسه يسمع بوضوح المفارقة والخفة الكامنة في الموسيقي.
سيرة باولو كونتي
ولد باولو كونتي في أستي (بيدمونت) عام 1937. منذ سن مبكرة ، درس باولو مع شقيقه الأصغر جورجيو (الذي أصبح أيضًا مؤلفًا موسيقيًا مشهورًا) ، الغناء والعزف على البيانو. في البداية ، كانت دروس الموسيقى المكثفة بمبادرة من والد الأولاد - كاتب عدل بالمهنة وعاشق لموسيقى الجاز. على الرغم من نجاحه في المجال الموسيقي ، سار باولو على خطى والده وأصبح محامياً. عمل كمحام حتى سن الثلاثين ، لكنه في نفس الوقت عزف على موسيقى الفيبرافون في العديد من فرق الجاز المحلية.
ومع ذلك ، ساد الشغف بالفن تدريجياً. في عام 1962 ، قدم كونتي عرضًا لأول مرة للجمهور مع فرقته Paolo Conte Quartet. ومع ذلك ، حتى هذا الحدث لم يكن علامة على بداية مسيرة مهنية. من وقت لآخر ، كانت المجموعة الرباعية مدعوة لتقديم عروض في أماكن مختلفة ، ولكن لم يكن هناك حديث عن الشهرة والتقدير حتى الآن. بعد عدة سنوات ، أصبح كونتي مهتمًا جدًا بتأليف الموسيقى: في هذا الوقت أدرك أنه مستعد لدراسة الموسيقى لبقية حياته.
الإبداع المبكر
كان ذلك في عام 1965 ، وتم إصدار أول ألبوم منفرد لباولو فقط في عام 1974. كل هذه السنوات طور الأستاذ الإيطالي وتحسن كمؤلف موسيقي. كان محظوظًا بما يكفي للعمل مع مؤلفين غنائيين مثل فيتو بالافيسيني أو جورجيو كالابريس ، وكذلك شقيقه جورجيو. نتيجة لذلك ، كانت هناك نجاحات لنجوم البوب في تلك الحقبة.
- La Coppia Più Bella del Mondo و Azzuro عن Adriano Celentano ؛
- Insieme a Te Non Ci Sto Più لـ Katerina Caselli ؛
- طرابلس 69 لباتي الحق ؛
- Genova per Noi و Onda Su Onda لـ Bruno Lauzi والعديد من الآخرين.
- بالمناسبة ، تم تضمين آخر ضربتين في الألبوم المنفرد لباولو كونتي نفسه ، لتصبح أكثر المقطوعات الموسيقية المحبوبة.
مع اليد الخفيفة للمنتج Italo Greco ، فكر باولو كونتي بجدية في الحياة المهنية الكاملة لفنان منفرد فقط في عام 1974 ، عندما كان يبلغ من العمر 37 عامًا. دعا ألبوماته الأولى ببساطة شديدة - باولو كونتي. كلا التجميعين كانا ناجحين. أظهر كونتي رؤية موسيقية أصلية غير قياسية للمادة وأعلن نفسه كشخص سيبقى في الثقافة الموسيقية الحديثة لفترة طويلة. في عمله ، يتم الجمع بين الفلسفة العميقة والتهريج الساخر والشفقة وروح الدعابة بشكل مدهش. إيقاعات موسيقى الجاز ، التانغو ، التأرجح والعروض المتنوعة تسمع في أعماله.
في الثمانينيات ، واصل كونتي إصدار ألبومات ناجحة بنفس القدر ، كان أبرزها Paris Milonga (1982). أكدت هذه المجموعة أخيرًا المكانة الخاصة للموسيقي في بانثيون أساتذة الصوت الإيطاليين. الأكثر إثارة للإعجاب من الناحية الجمالية كانت المؤلفات التالية لباولو كونتي.
- Alle Prese con una Verde Milonga ؛
- عبر con Elle ؛
- ديافولو روسو
- سوتو لو ستيل ديل جاز ؛
- برطلي.
في الوقت نفسه ، يبدأ الموسيقي في الأداء أكثر فأكثر على المسرح ، ويظهر للجمهور آرائه العالمية. سرعان ما تحول كونتي إلى "إيطالي فريد" وجد معجبين بموهبته في فرنسا وسويسرا وألمانيا ودول أوروبية أخرى.
يسمي خبراء الموسيقى الألبومات التالية لروائع باولو كونتي. نحن نتحدث عن مجموعتين مختلفتين تمامًا - الشخصية والمميزة للموسيقي Aguaplano و Parole d'Amore Scritte a Macchina الجديد نوعيًا.في الألبوم الأخير ، اختبر باولو بجرأة آلات وترتيبات جديدة ، محققًا تأثيرًا مذهلاً.
ذروة ونهاية مهنة
في التسعينيات ، كان جدول جولات كونتي ضيقًا للغاية ، وبعده جاء الاعتراف الدولي (تم إصدار أحد الألبومات في الولايات المتحدة الأمريكية). خلال هذه الفترة ، كتب باولو أقل من ذلك بقليل. ومع ذلك ، عندما فعل ذلك ، تم التعرف على إبداعاته على أنها خالية من العيوب على الإطلاق. بالتوازي مع الموسيقى والحفلات الموسيقية ، بدأ الملحن في تنفيذ مشروع آخر كان يحلم به لسنوات عديدة - الموسيقى رازماتاز. ونتيجة لذلك ، تم إطلاق هذا المشروع الطموح في عدة تنسيقات في وقت واحد: العرض المسرحي ، وأقراص الموسيقى ، ومجموعة أقراص DVD للوسائط المتعددة.
بذل باولو كونتر قصارى جهده في أعماله الموسيقية. لم يقم فقط بكتابة الموسيقى وكلمات الأغاني ، بل قام أيضًا بتصميم جميع الأزياء والمجموعات بنفسه. لم تذهب الجهود عبثًا: فقد استقبلت المسرحية الموسيقية بحماس من قبل كل من الجمهور وعلماء الموسيقى. لهذا العمل ، حصل السيد الإيطالي على العديد من الجوائز ، بما في ذلك جائزة Librex-Guggenheim Eugenio Montale Poetry.
في سن 67 ، قرر كونتي ، الذي كان لا يزال مبدعًا ، إنهاء مسيرته المنفردة مع قرص Elegia الحزين والرشيق. حصل هذا الألبوم على لقب أفضل عمل استديو من قبل موسيقي في آخر 15 عامًا. بالطبع ، لم ينته النشاط الإبداعي لباولو كونتي عند هذا الحد. يواصل المشاركة في الحفلات الموسيقية ويكتب الموسيقى ويصدر ألبومات حية. لا يخلو من المفارقة المتأصلة في الملحن. على سبيل المثال ، تم تخصيص مجموعة Nelson لعام 2010 لكلب الموسيقي المحبوب ، وبالتالي تم تسميتها على اسم الكلب.
حاليًا ، يستمر Paolo Conte في الإنشاء. يكتب الموسيقى للمسرح والسينما. يتم تضمين أعماله في مجموعات أكبر تسميات الموسيقى. على سبيل المثال ، قرص Amazing Game ذي الأدوات الكاملة. ليس لديها أسلوب توقيع المؤلف في الغناء ، لكن الموسيقى نفسها متعددة الأوجه وعميقة. لا يزال كونتي يجمع بمهارة بين تقاليد الفودفيل وتشانسون وريجيتايم والجاز والموسيقى الشعبية النابولية في عمله ، وفي الوقت نفسه يُظهر موهبة العزف على البيانو.
